炎亞綸〈 摩登原始人〉
限定版開箱＋平面視覺企劃論述
今年八月中的時候我們收到企劃統籌信延的訊息：
「永真，你們還有想接唱片（設計）嗎？」
（⋯⋯）（猶豫中）
「看好不好玩酷不酷、會不會跟手上的案子衝到吧」
過幾天我們約了一個時間在工作室聽了正製作中的音樂、消化了歌詞、聊了一下炎亞綸跟新作品的人設還原（有點刺激？），我們在八月下旬提出了在專輯平面視覺上的概念論述及想像（以下文長，大概佔一頁半A4 
）：
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(時間：August 29, 2020)
● 摩登原始人—— 任何可能的辯證的再定義
1.
時間的相對關係：摩登 
原始、Digital Analogue、Cyber Telecom、Alexa Human assistant
2.
我們永遠活在正在過期的前一秒。相對於未來，此刻的這一秒已是原始。
3.
我們的存在，對當下此刻是個冒犯。
4.
全球化下的宏觀大敘事（meta-narrative），對每一個當下的個體也都是個冒犯。
5.
在社交與濫情集體中猴的時代，強調個體的差異，就是對主流社群的不敬。
6.
摩登原始人就是那一個不敬，一個off-beat的挑釁者。
7.
More about the juxtaposition of mentality or philosophy, not a physical comparison.
● 視覺想像
基於音樂有點 nu-disco、house、edm、electronic、chill trap 的基底，視覺適合以下的體質表現：
1.
「當代」與「過去或未來」的互異符號並置時，就是一種黑色幽默
2.
用「類比」模擬「數位/異度」時代的樣貌或行為模式（預測未來）
3.
用「數位/異度」模擬類比時代的樣貌或行為模式（復古）
4.
局部金屬/異材質的植入（入侵），於畫面中產生的對比
5.
(視覺上) 不說主流的故事，但意圖是讓自己此刻的行為品味、選擇品味，成為繼起之主流。
● 相關電影繆思（僅羅列較貼近此專輯概念之作品）：
- Under the skin（肌膚之侵）
- 愛 x 死 x 機器人
- 黑鏡
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（依實際操作細節及落板節奏為準）
(時間：September 3, 2020)
● Facade
從外至內、從專輯封面底裡到詞本封面底裡，除了封面僅有一個單色有點可愛療癒——或帶點邪氣的 ICON 以及封底角落的條碼，其他部分則是冷到有點不帶情感的白色基調、白得有點銳利，閱聽人甚至一度以為整張專輯除了封面外是不是沒有印刷，都是白的。
Note：專輯名、曲目、發行資料等必要資訊另做在貼紙上，或以無色效果處理於封底（打凹凸、燙印透明箔或局部透明霧P）。
● Content of the body
1.
打開盒內白色本子，整本紙面光亮。翻開後裡面再見到一次 ICON符號，與封面不同的是它帶有點變形，或 ICON 表面被render上另一個有點衝突的異材質。
2.
再翻了一頁空白後，接著連續十幾頁左右對比滿版的圖像。對照這張唱片披著白色無塵外衣的冷靜，這些連貫圖像在眼前突然變得兇：
左頁未來感異度空間 —— 右頁郊野裡虎視眈眈飢餓覓食的狼
左頁屠宰場或傳統市場內的倒吊著的生肉切剖 —— 右頁淡粉紅甜美滿版
左頁銀黑色金屬液體流動 —— 右頁安靜無垠的海（黑白）
左頁滿版動物皮囊 —— 右頁滿版人類皮囊，其上一條透明瀏覽器拉Bar
左頁瀑布傾瀉 —— 右頁「直式排列」陌生鍵盤介面Slit-scan效果
左頁Rifle步槍豎放 —— 右頁打字游標停在一條臉書的空白留言框
左頁CCTV —— 右頁森林大火
( 以上不按順序，最多僅選 4 組來用。限定版與常規版分配不同的照片組合，可能全彩或全黑白，TBD）
3.
隔一空白跨頁
續接歌詞，所有詞、曲等文字僅出現在頁面下半部，燙虹彩透明箔（無色）處理。整體頁面乍看起來仍大片白。
續接兩白色跨頁，其中一頁為Credit，燙箔（無色）處理
左頁留白，右頁炎亞綸攝影一張
再一次出現符號以另一形式收尾，結束。
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自前期論述文字到實體專輯設計我們一路過關，開案同時 Do Something 王宗欣也應信延之邀加入成為新媒體與動態統籌擔當；專輯裡的歌手肖像則邀請攝影師 Kris Kang 以超高成本ILFORD HP5 PLUS全黑白底片拍攝，藉原始的膠片微細顆粒質感、豐富層次對比於當代的數位攝影；更同步敲到神人張以得檔期，為〈摩登原始人〉前導視覺3D虛擬頭像設計操刀。
接下來幾個月企劃、歌手跟我們各自幾次的見面會議、素材準備、溝通、與工作日等⋯⋯就這樣一路地走到了年底。
在客戶、歌手、企劃、團隊創作者們共識一致的狀態下，工單邊設計邊往更極端的呈現方式微調，並在煒揚印刷小林的協力下，以看似無聲卻滿滿困難技術的繁複加工與印刷，在歷經多次試樣後，最終完成了這一張概念與實踐連貫、無法以單面向數位表現取代的實體專輯。
转自聂永真FB